Historique de la poésie

PETIT HISTORIQUE DE LA POESIE EN FRANCE

Période	Statut et fonction du poète	Mouvements et fonctions de la poésie	Formes et thèmes
ANTIQUITE	Le poète-vates (= devin), dont l’inspiration est incarnée par une Muse, parle une langue à part, don de Dieu.	LA POESIE ANTIQUE Liée aux mythes : - d’ORPHEE : il chantait et jouait si bien que nul ne pouvait lui résister. Mais la double perte de son épouse Eurydice, le voua à exprimer sa peine et sa solitude. Þ émouvoir, séduire, confesser, exprimer ses sentiments personnels - d’APOLLON : intermédiaire entre les dieux et les hommes, il les aide à lire dans le réel la volonté divine Þ révéler les secrets du monde, inciter à la méditation - de DIONYSOS : Dieu du vin et de l’ivresse qui suscitait les excès des Bacchantes, femmes déchaînées et lubriques qui vivaient dans des forêts sauvages. Þ atteindre l’inconnu, créer, provoquer	Poésie sacrée, essentielle, inspirée et magique Orphée et le lyrisme : - thèmes du regret, de l’émoi amoureux, de la joie, de la douleur… - formes : ode, élégie… Apollon et l’élucidation du monde - thèmes de la nature, des apparences trompeuses, du mystère, de la création - formes : langue souvent obscure et mystérieuse Dionysos et la fureur poétique - thèmes de l’ivresse, la démesure, l’aventure, la folie, la fuite hors du réel, la violence, l’euphorie
MOYEN-AGE	Le poète est un artiste Trouvères, troubadours, jongleurs et ménestrels, chantent des vers en s’accompagnant de musique. Ils sont nomades ou ils vivent dans l’entourage des Seigneurs.	LA POESIE MEDIEVALE - la chanson de geste célèbre les exploits et vertus guerriers Þ magnifier le souverain, souder la collectivité - la poésie lyrique Þ courtiser la femme aimée - la poésie savante s’adresse à un public cultivé Þ jouer avec le langage. La poésie devient plus écrite, avec une recherche de virtuosité verbale	Poésie conçue pour la récitation orale : la versification favorise la mémorisation. La chanson de geste - thèmes : guerre, héroïsme, courage - formes : registre épique La poésie lyrique - thèmes : l’Amour, l’honneur, la fidélité - formes : formes fixes (ballade, ode…) La poésie savante - thèmes : sujets prétextes à jeux de mots - formes : travail des images et des rimes, de la polysémie
XVI°	Le poète a un rôle social de haut-niveau : des mécènes l’entretiennent en échange de quoi, le poète leur rend hommage et leur écrit des poèmes de circonstance. Il se donne le statut de « vates » (intermédiaire entre les hommes et Dieu) et cherche à s’élever par un usage renouvelé et maîtrisé de la langue.	LA POESIE HUMANISTE - la poésie courtoise reprend l’héritage médiéval - la poésie renaissante refuse cet héritage, mais prône l’imitation des poètes antiques et des poètes italiens, auxquels ils empruntent les formes (odes, sonnets…) et les thèmes par ex PETRARQUE ; ils défendent la langue française en la valorisant par l’écriture poétique - la poésie engagée : face aux guerres de religion (fin XVI°), les poètes défendent les Catholiques (RONSARD) ou les Protestants (D’AUBIGNE), et développent la satire.	Poésie de Cour, raffinée, plus littéraire. L’école lyonnaise célèbre - thèmes : l’Amour sous une forme idéalisée et/ou sensuelle, dont la femme est l’inspiratrice. M. SCEVE, LOUISE LABBE Les poètes de La Pléïade RONSARD, DU BELLAY… - thèmes : vision raffinée de l’amour - formes : empruntées aux poètes antiques et italiens : odes, sonnets ; l’imitation compte plus que l’originalité ; travail de la langue pour l’éloigner de son usage courant. Naissance de la poésie baroque
XVII°	Le poète reste très dépendant du pouvoir (mécénat) et doit se soumettre à la censure. Il fréquente les salons littéraires tenus par de riches particuliers (souvent des femmes intellectuelles et raffinées). Le poète baroque, libre et fantaisiste fait place à un poète discipliné, soumis à l’autorité et à la rigueur classiques.	LE BAROQUE : reflète l’évolution des mentalités et des mœurs suite aux guerres de religion ; la créativité, l’originalité, les excès deviennent une échappatoire aux angoisses du réel. La poésie invite à la méditation religieuse ou célèbre la liberté individuelle par la créativité. LA PRECIOSITE devient une marque de distinction aristocratique. La poésie est le genre littéraire supérieur. LE CLASSICISME : pour Louis XIV les Arts et des Lettres contrôlés et rationalisés (académies, retour aux modèles antiques) doivent célébrer les Grands et exalter les valeurs traditionnelles avec clarté, modération, respect des règles.	La poésie baroque - thèmes : violence, inconstance, illusion, fascination pour la mort, métamorphoses Þ reflètent l’incertitude et le pessimisme sur la condition humaine CHASSIGNET, SPONDE, SAINT-AMANT La poésie précieuse - thèmes : amour platonique, refus du réel - formes : raffinement, travail du langage La poésie classique  - thèmes : patrie, courage, foi… - formes : la poésie est codifiée : mesure, sobriété, exactitude, ordre, équilibre, raison. Le genre poétique diminue sauf dans son usage théâtral. BOILEAU, MALHERBE, LA FONTAINE
XVIII°	Le poète est déconsidéré par rapport au philosophe ; il est relégué à un rôle subalterne : amuser, formuler joliment, inculquer la morale…	LES LUMIERES La poésie, brimée par la rigueur classique, n’est plus considérée comme prééminente ; elle ne répond pas, non plus, aux nouvelles valeurs du XVIII°: raison et naturel. LE PREROMANTISME à la fin du siècle, verra le renouveau de la poésie sous l’influence des Littératures européennes : sensibilité à l’honneur	La poésie devient un genre mineur La poésie des Lumières - thèmes : socio-politiques… - formes : didactique VOLTAIRE … La poésie pré-romantique  - thèmes des ruines, de la nature : CHENIER - formes : poésie lyrique